美國電影對音樂歌舞劇一向有執著的偏好,不厭其煩地將百老匯舞台劇重組或改編後搬上銀幕。 偏偏歌舞劇不是我的菜,或是說我覺得歌舞劇就該是看舞台實況,第一手接收歌手演員舞者所傳遞的訊息。沒有暫停或重來,能清楚感受到現場期待和緊張肅殺的氣氛。 那種催化,會使人更容易投入其中,比平常有更多的感動。
拍成電影後,少了現場的催眠魔力,清醒的觀眾自然開始挑剔起來,只得靠更炫麗的特效排場和緊湊的剪輯來轉移注意力。 Well,那不是失去原意了嗎? 但顯然評審還是很買單,這類型的影片常能在各大獎項中有所斬獲。
其中導演勞勃.馬歇爾( Rob Marshall )是箇中好手:2002年的「芝加哥」( Chicago )得到六項奧斯卡、2009年的「華麗年代」( Nine )獲得三項奧斯卡提名、2014 年同樣改編自百老匯得獎音樂劇的本片也獲得三項奧斯卡及金球獎包括最佳影片獎在內的三項提名。
其實本篇應該算是半部片心得,因為我是從安娜.坎卓克( Anna Kendrick )飾演的灰姑娘,在舞會後內心交戰是否該留下鞋子當成王子尋她線索的地方開始看的。 把灰姑娘講成用心機的女孩,看來是另一部顛覆童話故事的電影。
看王子帶著大批人馬氣勢洶洶挨家挨戶的找,弄得不像是尋找心上人,倒像在找通緝犯;然後貪婪後母拿大刀砍兩個女兒的腳,誇張戲謔令人發笑。王子找到灰故娘後,理當從此過著幸福快樂的日子,但大婚之際,遇上傑克與魔豆中的女巨人來攪局。 一群人為躱避盛怒的女巨人而逃到森林去,自此呼應主題,失去原貌的森林裏會發生什麼事呢?
可惜雷聲大雨點小,灰故娘和王子、長髪公主和女巫、麵包師傅和他的妻子、小紅帽和傑克,這群人沒有太深入的性格側寫,加上大家時不時開口高歌,倒有點像萬聖節的 party。 裏面只有一個地方我覺得有點意思,就是麵包師傅太太和王子在森林裏邂逅的那段。
克里斯.潘恩( Chris Pine )飾演的王子,是個處處留情的登徒子,遇見落單的麵包師傅太太就吃豆腐猛追。 而愛蜜莉.布朗( Emily Blunt ) 飾演的麵包師傅太太,成功表現出所有已婚婦女在面臨誘惑時的迷惑、心喜、自責和愧疚,真可愛。 至於編導在這段之後馬上安排她陣亡,是不是有點男性主義的懲罰意味? 這裏就不深究了,哈。
本片是音樂劇,選角必須要有紮實的唱功。 梅莉史翠普不用說,從「來自邉緣的名信片」( Postcard from the edage )開始,我就知道她很能唱;而安娜.坎卓克是從「歌喉讚」發跡,會唱也很自然;但連克里斯.潘恩( Chris Pine )和愛蜜莉.布朗,還有所有的大人小孩演員,個個都是聲線悠揚美妙地令人嘆服。原來這就是世界一線明星的硬實力,不是只有一張美麗的臉孔而已。
然後結論是,本片卡司堅強、音樂美術成績佳、觀影過程不無聊、比我想像的好多了。
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